当您走在展厅内这条古色古香、充满浓郁闽南民居特色的旧镇邦路上,恍若让人穿越时空,回到了上世纪20年代的老厦门。面对这种有趣的“换位”,再笼统地用二元对立的思想模式,强调“西方雕塑”与中国的对立和差别,还有多大的意义呢? 再则,如果仅仅从语言、工具的角度看西方古典、现代和当代的雕塑,它们都曾经作为样本,为中国雕塑家所用,但中国雕塑家从来就没有,也不可能简单的照搬这些样式,而是进行了创造性转化,这就好比,中国人可以利用钢琴、小提琴这些西洋乐器来演奏中国音乐一样,我们绝不能说,只有用古琴、埙演奏出来的,才是中国的音乐。在巴拉赫早期作品中,一年的陶瓷雕像、赤陶像以及年青铜雕像,其中包含了当时盛行的新艺术运动的明显成分这在当时德国的表现主义早期阶段正是如此。
外区的艺术表现思路和内区一脉相承,以硕大的葡萄叶蔓作地纹,葡萄穗在边缘区点缀,雕塑有二只奔逐的野猪、二只振翅的凤凰,一对雌雄梅花鹿,二只长劲细腿翱翔翻飞的山鹤,外区纹饰除凤凰外,其余在海兽葡萄镜上都极为罕见。还有安徽铜陵的雕塑《凤鸣》以极为纤细的线体抽象的表现了钢琴、五线谱和凤凰的造型,打开琴盖的钢琴撑起扬冠鸣唱的凤首,其修长高雅的凤体和自然弯曲的凤尾由五线谱和高音符号巧妙构成,上挂21个铜铃,随风而转,可以发出铃声。飞升青铜龙是一件动物,龙雕塑,龙的形象是中国古代人结合了水中动物等动物的优长而臆造的,还吸收外来的优秀艺术元素,终归完整;动物是人类世界的一份子,时至今日关于动物的故事,在大家的心里有着不同的心理;飞升龙是使用青铜造就的铜雕作品,陶范法是采用陶土制成铸型以制作青铜器的方法。